单场近9000人集结“冰丝带”，豆瓣开分9.6的高分高赞，全能张艺兴燃情舞台。日前，由中国国家话剧院院长田沁鑫担任编剧、导演，中国国家话剧院青年演员张艺兴主演的音乐话剧《受到召唤·敦煌》完成首轮六场场演出，恢弘的舞台呈现、深厚的文化表达和惊艳的表演让该剧迅速成为年度现象级戏剧。

张艺兴在剧中一人分饰两角，他以饱满的情感、动人的台词和满溢青春能量的唱跳赋能角色，从懵懂的张燃到坚守大漠的常书鸿，奔赴家国召唤。演出后，#张艺兴音乐话剧唱功# #张艺兴还是太全面了# #被音乐话剧张艺兴燃歌硬控了#等话题冲上热搜，在带领更多年轻观众感受中华文化精神的同时，张艺兴也用不懈的努力，为“全能艺人”标签再添华丽注脚。

【致敬敦煌文化 “小工匠”传承大精神】

作为中国国家话剧院的首部音乐话剧，《受到召唤·敦煌》走出戏剧舞台，踏进国家速滑馆“冰丝带”。该剧带领千万观众跟随年轻的敦煌数字研究中心实习生张燃（张艺兴 饰），跨越百年岁月，遇见敦煌艺术研究所首任所长常书鸿先生（张艺兴 饰），借由千年流转的灿烂文明，感受华夏文化的恢弘与灿烂。

《受到召唤·敦煌》打破戏剧舞台的疆域，通过数字技术、影视化、动画真人融合等最新科技技术，将原创曲目与古典舞和现代舞融汇，结合7路威亚表演，展示出青春、未来的舞台质感。带领观众步入“戏剧元宇宙”，而这一切，都对演员的表演提出了极高的要求。

国家话剧院此次启动青年演员张艺兴在这部巨制中挑大梁，可谓一次“艺术的双向奔赴”：一方面是作品力图通过音乐话剧的多元展现，贴合年轻观众的欣赏习惯，完成一次传统文化的传达；另一方面，不断寻求突破的张艺兴曾推出《飞天》《莲》等作品，与敦煌等中华文化早有连结。

“缘起于文化，相遇在敦煌”，如何展现出敦煌小工匠的家国之爱，弘扬与传承文化坚守的精神？张艺兴通过前期的采风、体验、沉下心来的舞台训练，完成了又一次“极限挑战”。他表示：“这是一次挑战，但在过程中你会感受到舞台无与伦比的艺术魅力，每每排练到力竭的时候，总是感觉累，并快乐！”

【张艺兴奉献全能舞台 观众泪洒“冰丝带”】

首次出演音乐话剧的张艺兴坦言，自己之前出道的12年，就是在为这部剧打基础。通过刻苦的准备，观众在《受到召唤·敦煌》舞台上，深刻感受到张艺兴迸发出的全新能量：精准拿捏两个角色性格、气质、动作习惯的差别，尤其鲜活诠释出张燃的青春意气与常书鸿热血激昂；将唱跳完美融入故事情景，演唱代入感强烈，多个高音的呈现华丽而准确，舞蹈动作极具青春之美，表演和舞台表现形式相得益彰，共同将音乐话剧这一艺术形式完美呈现。

该剧的穿越情节实现了角色的身份转变，对于表演实则是一次严格考验。在宏大的舞台上，张艺兴上演多场独角戏、独舞、独唱，这无疑需要全能的业务能力加以支撑，张艺兴以这一挑战实现了自己的进阶——情绪的层层递进，台词的字字铿锵，人物的华彩也呼之欲出。

“红光升腾，使命牵引，变身敦煌守护人，拯救中华文明，我要一夫当关！”“我会为守护敦煌坚定不移，燃尽此生！”当常书鸿满脸泪水地发出坚守敦煌的呐喊，全场观众被张艺兴极具爆发力的台词带入百年前的敦煌大漠，带入敦煌守护人内心世界。“起鸡皮疙瘩了！没想到张艺兴的台词这么牛！”“太燃了，张艺兴的进步肉眼可见！”观众纷纷发出这样的感叹。甚至有观众在社交平台发文表示：“真的有感染力！我和身边的小伙伴都哭了，建议前排的观众自带纸巾。”

一位观众在观看演出后表示，自己并非张艺兴的粉丝，她感慨道：“负责任地说，无论是粉丝还是话剧、音乐剧的爱好者看了《受到召唤·敦煌》都不会失望，可能还会超出预期。因为你可以从这场视听盛宴中看到戏剧人的努力，看到一位‘明星’到‘演员’一路走来的努力。”

【身体力行 诠释努力的意义】

一部被写上“史诗”“国家队”标签的音乐话剧，如同一把标尺，衡量着演员能力，测算着其为之付出的努力。从全体观众的盛赞，能够感知到一名演员的进步，或者说——“进化”。从音乐到影视剧，再到话剧和音乐剧，出道12年的张艺兴，不断突破边界，走的每一步都做数，每一步都在向前走。

在舞台上与角色合体，与观众共情的过程，也是张艺兴与话剧融合的过程。一句台词一练就是几十遍；一个小的表情、动作都要反复斟酌。舞台的爆发力、掌控力来自对于角色的深刻理解，对表演日积月累的坚持。

此次，国家话剧院启用张艺兴担纲《受到召唤·敦煌》，与年轻观众一起召唤青春能量，召唤文化传承，召唤人生价值，实现了一加一大于二的效果。而剧中的常书鸿坚守梦想、不畏艰难，不懈努力的特质，也与张艺兴12年来的步履不停形成了一种“精神契合”，这是巧合，更是必然。

努力从不会白费，努力更应该被每个人看见，赞美。未来，我们有理由继续期待张艺兴，给出更多属于他的华彩乐章。